TRIBUTO A BROADWAY

La Voz Humana en New York

CONCIERTO DE PIANO

Rinaldo Zhok

Nacido en Trieste (Italia), recibe de su madre las primeras lecciones de piano a la edad de 7 años. Estudia luego  durante 5 años con Clara Lenuzza, a quien debe gran parte de su formación, y se diploma bajo su guía a los 18 años en el Conservatorio “Giuseppe Tartini” de Trieste. Diplomado cum laude bajo la guía de Sergio Perticaroli y Stefano Fiuzzi en la Accademia Nazionale di Santa Cecilia de Roma, no ha renunciado nunca a la actividad de cámara, en particular a la formación de dúo pianístico que siempre lo ha apasionado.

De hecho, en dúo con Cristina Santin, ha sostenido una importante carrera y ha estudiado en la Hochschule für Musik und Theater de Munich, bajo la guía del célebre dúo Yaara Tal & Andreas Groethuysen. Como solista, continúa su formación en la Folkwang Universität de Essen (Alemania) donde obtiene el Konzertdiplom bajo la guía de Boris Bloch. Caben destacar también importantes encuentros con los maestros Lazar Berman, Aldo Ciccolini, Dario De Rosa, Pier Narciso Masi, Denis Pascal y Riccardo Zadra.

Ha realizado numerosos conciertos en Italia, España, Portugal, Austria, Francia, Alemania, Polonia, Eslovenia, Hungría y Noruega tanto como solista como en formaciones de cámara y con orquesta, recogiendo excelentes comentarios del público y la crítica. Considerado uno de los pianistas más eclécticos de su generación, por espaciar con extrema ductilidad en el repertorio de música de cámara, vocal y solístico, desde el 2014 toca oficialmente en dúo con el pianista portugués Artur Pizarro.

Ha sido premiado en numerosas competiciones, como solista (“F. Mendelssohn” International

Competition for young pianists 2003 – 1st Prize, Halina Czerny-Stefańska in memoriam International Piano Competition Poznan 2008 – 4th Prize, International Piano Competition “Performance without limits” Lodz 2013 – 1st Prize) o en formaciones de música de cámara (“Giulio Viozzi” International Competition Trieste 2001, “Camillo Togni”International Competition for piano duet and chamber music). Desde 2013 es artista del sello discográfico “Odradek Records”, debutando con un CD de las paráfrasis y transcripciones de Franz Liszt sobre música de Giuseppe Verdi, y recibiendo excelentes criticas en las revistas Gramophone y BBC Music. En 2017 ha grabado el estreno discográfico de la música para piano del compositor español Jesús García Leoz.

Importante recordar su constante colaboración en calidad de director artístico de la compañía navarra de teatro musical Nueva Babel, esta actividad refleja su gran interés por el teatro y la importancia de adaptar y divulgar el gran repertorio de musical y de zarzuela, a través de distintos formatos, a diferentes tipos de públicos.

LA VOZ HUMANA

OLD BROADWAY II

MELODÍAS INOLVIDABLES OLD BROADWAY II

Retomamos nuestro especial musicalescon un homenaje a LEONARD BERNSTEIN en el centenario de su nacimiento.

VIERNES5 DE OCTUBRE DE 2018 EN LA SALA GONZALO DE BERCEO DE LOGROÑO.

I CAPULETI e i MONTECCHI

El próximo viernes día 29 de junio RIOJA LÍRICA pondrá en escena la ópera de Vicenzo Bellini " I CAPULETI e i MONTECCHI" en la Iglesia de San Francisco en Sto. Domingo de La Calzada a las 20,30 h.

La ópera estará interpretada por los alumnos de canto del Conservatorio Profesional de Música de La Rioja.

Las entradas/donativo se podrán adquirir a partir de una hora antes del inicio de la representación en la Iglesia de San Francisco al precio de 5,-€ 

EL GENIO DE ANDALUCÍA

El próximo sábado 17 de febrero, Rioja Lírica ofrecerá el concierto EL GENIO DE ANDALUCÍA en la Sala Gonzalo de Berceo de Logroño a las 20 h.
Las localidades se podrán adquirir a partir de una hora antes de empezar el espectáculo en taquilla.

OLD BROADWAY

El domingo día 30 de julio a las 20,30 h., en la Sala Gonzalo de Berceo de Logroñ,  RIOJA LÍRICA y DIVARIA PRODUCTIONS pondrán  en escena "OLD BROADWAY", una  antología de los mejores musicales de Broadway a cargo de Ashley Bell (soprano), Antón Armendáriz (tenor) y Grmán Barrio (piano) con la colaboración de Perfecto Uriel a cargo de la coreografía.

ROMÁNTICA XIX

LA CHANSON FRANCAISE

Petites poèmes

LA Chanson FRANCESA.

Homenaje a Miguel de Cervantes

En este programa ofrecemos algunas de las piezas musicales del siglo XIX que resurgieron en Francia como respuesta al dominio de la lengua italiana en la ópera que había dominado la música vocal hasta entonces.

El programa no sería nada especial en sí mismo de no ser porque al habitual acompañamiento de la voz con el piano, sumamos un instrumento más:  el oboe, o su homólogo tenor, el corno inglés.  El oboe hace las veces de una segunda voz soprano — o tenor si interviene el corno inglés—, pero con la particularidad de que al no pronunciar ninguna sílaba, nunca interfiere con el sentido del texto que pronuncian los cantantes principales.

En el principio del programa encontramos música vocal de salón;  no confundamos el hecho de que estas canciones fueran concebidas en su día para escucharse en un recinto pequeño y para un público selecto con una pérdida de calidad musical, pues son verdaderas obras de arte concentradas en sólo unas pocas estrofas. 

Por último, podremos escuchar varias piezas surgidas de la ópera francesa de mediados del s. XIX, influenciada por los lieder alemanes.  Grandes compositores franceses escribieron música para soprano, oboe y piano, que en muy pocas ocasiones se tiene la oportunidad de escuchar de manera aislada de su entorno operístico.

PROGRAMA

Nerea Elorriaga.- Soprano

Antón Armendariz.- Tenor

Guillermo Beltrán.- Oboe

Nuria Ollora.- Piano

A. Panseron.- Le montagnard écossais

F. Bérat- La musette

J. Offenbach.- Ronde Tyrolienne

F. Fortunati.- Seis romanzas para voz, piano y oboe

Romance de Célestine.- Plaisir d´amour                           

 Romace de Bliombéris.- Loin de toi.

Romance de Gálatée.- O vous dont   l´inconstance

                               J´aimois une jeune bergere                                                                                             Tout se tait                                                                                  

                                Voulez vous être heureux amant

M.W. Balfe. L´etoile de Seville

J. Geraldy.- La journée du laboureur

H. Berlioz.- La damnation de Faust.- D´amour l´ardente flamme

A. Adam.- Le retour à la montagne

G. Meyebeer.- Robert, le diable.- Robert, toi que j´aime

EL GENIO DE ANDALUCIA

Bajo el título “El genio de Andalucía” presentamos las canciones del tenor y compositor riojano Manuel Sanz de Terroba (Entrena, 4 de abril de 1829 –Madrid,10 de marzo de 1888)
Además reunimos los ciclos de otros grandes compositores, Manuel de Falla, F.G. Lorca , que tienen en común sus referencias a Andalucía. “Siete canciones españolas” del gaditano Manuel de Falla es un recorrido por toda España a través de melodías de siete regiones. Pasamos por las canciones antiguas andaluzas armonizadas por el poeta F.G. Lorca, para llegar a “El genio de Andalucía”, del compositor Manuel Sanz.
Terminamos el recital con romanzas de zarzuela.
El espectáculo combina la música, el canto, la poesía y el baile. Concebido en un ambiente de intimidad de un café, los cuatro protagonistas nos invitan a un viaje musical, emocionante y divertido a través de las Españas.

EL BARBERILLO DE LAVAPIÉS

VENTA DE ENTRADAS EN LIBRERÍAS SANTOS OCHOA DE GRAN VÍA Y DOCTORES CASTROVIEJO

CONCIERTO ROMÁNTICA XIX

CONCIERTO ANIVERSARIO

X ANIVERSARIO DE RIOJALIRICA

10 Años de divulgación de música lírica

El próximo viernes 16 de octubre a las 20 h celebramos el concierto especial de X Aniversario, que tendrá lugar en el Centro Social de Ibercaja en la calle Portales nº 48, de Logroño.

Queremos así celebrar esta importante conmemoración, 10 años en los que RiojaLírica ha recorrido La Rioja llevando producciones cada vez más ambiciosas a numerosos escenarios riojanos.

En esta ocasión los participantes serán Nerea Elorriaga (Soprano), Antón Armendariz (Tenor), Diego Pérez (Contratenor) y al piano la maestra Nuria Ollora, quienes interpretarán obras de Mozart, Barbieri, Puccini, Purcell, Lleó, entre otros.

RiojaLírica se fundó en 2005 con el ánimo de divulgar la música lírica, ópera, zarzuela, música de cámara, con puestas en escena sencillas, pero efectivas y de gran calidad, que hemos llevado por toda la geografía riojana. Durante estos diez años, estimamos que unas 14000 personas han visto nuestros espectáculos.

Además, hemos tenido la oportunidad de llevar nuestros espectáculos a Italia y Estados Unidos, donde se hemos presentado las producciones de la zarzuela “La Dolorosa” y la ópera “La traviata” y donde regresaremos el próximo año 2016 con la ópera “Don Pasquale” puesta en escena en Logroño el pasado mes de marzo en Rioja Forum.

CONCIERTO X ANIVERSARIO

                             Nerea Elorriaga                                Soprano

                   Antón Armendariz                            Tenor

                   Diego Pérez                                       Contratenor

                   Nuria Ollora                                      Piano

                                     

                                                                             

REPERTORIO:

Dalla sua pace. Don Giovanni (Mozart)

A Chloris (Reynaldo Hahn)

Casta Diva. Norma (Bellini)

Dúo de los gatos. (Rossini)

Un bel di vedremo. Madama Buterfly. (Puccini)

Volver a ver un día. El relámpago (Barbieri)

If music be the food of love. (Purcell)

Dúo Lota y José. La corte del faraón. (Lleó)

Pobre flor. La indiana (Saco del Valle)

Guajiras. La alegría del batallón (Serrano)

Jota. El guitarrico (Pérez Soriano)

Dúo Paloma y Lamparilla. El barberillo de Lavapiés. (Barbieri)

LA TRAVIATA en New York

DON PASQUALE

Ya están a la venta las entradas.

Se pueden adquirir en las librerías SANTOS OCHOA de Doctores Castroviejo y Gran Vía.

El día de la representación se podrán adquirir en las taquillas de RIOJAFORUM a partir de las 18 h.

COLABORADORES

DON PASCUALE

Producción de RIOJA LÍRICA el 7 de marzo en la sala de cámara de RIOJAFORUM

EL GENIO DE ANDALUCÍA

ZARZUELA EN NEW YORK

Amaia Arberas y Virginia Herrera canta  'Niñas Que la ONU vendedor flores'  (Barbieri:  Los Diamantes de la Corona ) en El Centro Español de Queens en Nueva York

Zarzuela: Pasión, Arte, Fuego Orquesta de Cámara de La metamorfosis, c. Jorge Parodi 12 de octubre 2014 Centro Español de Queens, Nueva York revisado por  Anna Tonna

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Zarzuela returns to New York City

On Sunday October 12, 2014 the Centro Español de Queens in New York City, in collaboration with the Spanish soprano Amaia Arberaspresented a concert with singers and chamber orchestra, led by the Argentinean conductor Jorge Parodi, entitled Zarzuela: Passion, Art, Fire. Located in Astoria NY, just outside of Manhattan, Centro Español de Queens boasts a medium sized theatre with a generous proscenium stage; filling up the audience space to capacity, the concert played to well over 250 patrons, mostly Spanish speakers, and many of them zarzuela fans who hummed or tapped along with the singers and orchestra.

With no permanent entity in New York City to produce zarzuela, save the once a year concert produced by the tireless association of Los amigos de la Zarzuela in Weill Recital Hall at Carnegie every autumn, the absence of the once thriving zarzuela seasons offered in the past by Teatro Thalia and the Repertorio Español (as well as the old zarzuela company in Union City, New Jersey) has left a vacuum for lovers of the genre in the Greater New York City Metropolitan area. As evidenced by the showing at this concert, zarzuela and music lovers in the large Hispanic community would welcome with open arms concert performances and fully staged zarzuelas in the great city of New York once more.

The concept of the show was the antología style, showcasing gems from zarzuela’s most well-known solos, ensembles and orchestral preludes. Within this framework, the stage was set as a contemporary bar lounge, complete with a bartender personified by the Spanish actor and New York City resident Rafael Abolafía, and presided over by MaestroJorge Parodi, who expertly lead the Metamorphosis Chamber Orchestra. Although the famous orchestral prelude to La revoltosa got off to somewhat soft start from the brass section, the orchestra found its sea legs by the time it arrived at the difficult scenes from Sorozábal’s La tabernera del puerto; and they played the vivacious and crisp rhythms of the ensemble numbers from Barbiere’s El barberillo de Lavapiés as if they had been doing so all their lives. The orchestral reduction left nothing out of the familiar counterpoints and melodies from the pit – not an easy task for the arranger, given zarzuela’s usually dense late romantic orchestrations. Some numbers were given with piano accompaniment by Ainhoa Urkijo.

The cast was a mix of Spanish and Latin American singers residing in New York City – sopranos Amaia Arberas (a native of San Sebastián, País Vasco, Spain) and Virginia Herrera (Mexico); tenors César Delgado (Mexico), Hamid Rodríguez (Puerto Rico) and Antón Armendríz (Spain); and the bass Eliam Ramos (Puerto Rico). The stage direction and dialogue, which was a mix of the standard librettos and newly written scripts, was executed by Armendríz, who in his native La rioja leads the company Asociación Rioja Lírica. Under his direction the varied scenes were performed in modern dress, with stage scenery and in revista (revue) style, and with minimal plot and dialogue to bind the numbers together. All were golden nuggets of the repertoire – the men’s trio from La tabernera del puerto, the romanza ‘No puede ser’with Rodriguez’s dark and robust tenor; the bolero from Los diamantes de la corona beautifully sung by Arberas and Herrera in a novel staging; Ramos’s lyrical bass voice and acting was especially highlighted in ‘Despierta Negro’ from La tabernera… as well as a sensitive reading of Santi’s romanza from El caserío.

Herrera’s gorgeous lyric soprano proved effective both in comedy and tragedy, evidenced in her passionate reading of both dialogue and aria from Lecuona’s Maria la O, and the illiterate Pilar’s touching romanza de la cartafrom Caballero’s Gigantes y Cabezudos. Arberas featured the famous numbers for tiplefrom Las hijas del Zebedeo,Marina as well as the celebrated zapateado from La tempranica. Her cleanly emitted silver soubrette was well suited to the light and comical numbers of the evening; and the personification of Paloma in the excerpts from El Barberillo de Lavapiés provided some of her best moments, as she exuded charm and confidence in a role for which she is ideal. Her duet‘Este pañuelito blanco’ from Torroba’s La chulapona marked the first entrance of Delgado’s well-moulded and beautiful lyric tenor voice, which is ideally suited to the this composer’s very full  orchestration. The performance of this duet crackled with excitement, as did Delgado’s performance with Herrera in the Javier/Carolina duet from Luisa Fernanda. The stagings of both duets was sensual, seductive and playful.

The evening’s stage director Armendríz is a character tenor, and his snappy dialogue and manner as Lamparilla in El barberillo de Lavapiésadded wonderfully to the mixture. Arberas and Armendríz were the driving force dramatically, and their authentic Spanish accents and late 19th century madrileño idioms and mannerisms brought an element of great authenticity to the evening.

It is to be hoped that more performances like this will follow from El Centro Español de Queens. The seemingly endless flow of singers from Latin countries coming to reside in New York City makes the lack of regular performances of zarzuela baffling. I await eagerly whatever the next season will bring, from this young, new troupe who are championing the genre in NYC.

© Anna Tonna and zarzuela.net, 2014